656419-01-2013
6564
19-01-2013
Для сегодняшней подборки цветовых палитр я выбрала замечательные картины японского художника 18 века Кацусика Хокусай. Это тот, который нарисовал известное изображение пенистой волны, популярное в интернете. Мне очень нравятся сочные звучные краски, которые автор использовал в своих работах. При этом они достаточно приглушенные и спокойные, что характерно для традиционной японской эстетики. Ну а поскольку сегодняшний дизайнерский тренд как раз и благоволит таким краскам, то палитры получились современными и подходящими для использования в дизайне. Смотрим палитры с его картин в приглушенном (dull) и ярком (vibrant) вариантах.
О себе французский дизайнер и иллюстратор 
Предупреждаю сразу, эксперты не наши, а иностранные. Те самые, которые успешно работают дизайнерами-фрилансерами в буржунете и при этом ведут популярные топ-блоги. Тем не менее, мне было интересно узнать, как находят работу западные фрилансеры. По ощущениям, разница в том, что у них оффлайн жизнь достаточно плотно пересекается с деятельностью в интернете. А у нас пока что, за редким исключением, интернет отдельно, оффлайн отдельно. Поэтому некоторые советы выглядят весьма экзотически. Но в большинстве своем все советы правильные и действительно помогают новичкам-дизайнерам определиться с направлениями в поиске работы и клиентов.
Итак, настало время разобраться, какие тренды веб-дизайна будут востребованы в 2013 году. Сразу, на вскидку могу сказать, что тон везде будет задавать адаптивный или реагирующий веб-дизайн. Вообще, присутствие достаточно многих трендов обусловлено стремительным и массовым развитием мобильного интернета. Еще один устойчивый тренд — это использование HTML5, CSS3 и jQuery технологий для создания необычных эффектов оформления. Среди основных фаворитов вертикальная и параллакс прокрутка. Из года в год держат марку минимализм, текстурный дизайн и затейливая типографика сайта. 
Сегодня мы будем делать в фотошопе достаточно несложный по исполнению блок авторизации с полями для заполнения и кнопкой входа. Для начала создадим размытый фон с помощью любой подходящей фотографии и соответствующего эффекта. Потом создадим основной прямоугольник-подложку. Применим стиль слоя и снизим прозрачность слоя. Далее создадим три однотипных узких прямоугольника и к двум верхним применим стили слоя. Нижний прямоугольник оформим как кнопку с помощью градиента и стилей. После этого пишем текст для каждой ячейки и немного декорируем их тенью.
Пользовательские элементы прошедшего месяца как никогда порадовали своим разнообразием и креативом. Для начала информативная табличка Tweetdeck Popover с насыщенным алым цветом, долее вариант оформления профиля Profile View с фотографией. Симпатичный интерефейс категорий Wip Iteration привлекает своей трехмерностью и насыщенностью. Кожа, стильная строчка, темные тона и кнопка-переключатель делают Ui With Switches современным. Календарь App Design интересен динамикой кнопок и сияющей подсветкой элементов. Есть несколько интересных вариантов визуального оформления звонков Skype. Функциональное Quick Menu на размытом фоне смотрится актуально и стильно.
Альфред Сислей (Alfred Sisley, 1839-1899) — французский живописец, один из основоположников импрессионизма, мастер пейзажа. Родился в Париже в семье коммерсанта, отец и мать — англичане. Получил экономическое образование в Лондоне, принимал участие в выставках импрессионистов. Все пейзажи Сислея достаточно простые, как правило лишенные всякой романтической патетики. При этом для них характерна лиричная тонкость и артистическое изящество исполнения. Несмотря на то, что художник входил в когорту выдающихся импрессионистов вместе с Моне, Ренуаром и Писсарро, он один остался непризнанным. Сислей так и не дождался успеха, который пришел лишь через несколько лет после его смерти.
Сегодня я предлагаю вашему вниманию подборку из различных векторных персонажей, доступных для скачивания. Итак, встречайте, симпатичный девушки в процессе шопинга, забавные ребятишки с бурными эмоциями, милые улыбающиеся карапузы, мультяшные детские фигурки, стилизованные фрукты в виде забавных рожиц, парочка школьников с ранцами, еще пара девушек с бумажными пакетами из магазинов. Далее идет уже векторные сюжетные иллюстрации. Вот пожалуйста, симпатичная девушка с обновкой, гуляющая по магазинам компания молодых людей, одинокая модница на фоне города. Ну и напоследок несколько мужских персонажей разных профессий, выражающих различные эмоции.
Joseph Lorusso — современный американский художник итальянского происхождения, родился в 1966 году. В детстве родители познакомили его с произведениями итальянских мастеров и тем самым пробудили в нем неиссякаемую страсть к рисованию. Будучи подростком, Joseph часто пропадал в художественных галереях, копируя работы выдающихся художников. В своих работах он часто рисует бытовые сценки из повседневной жизни — романтические парочки в кафе, музыканты из оркестра, женщина, читающая газету, железнодорожный обходчик, зрители с биноклями на трибунах, посетители шляпного салона. Художник особенно трепетно относится к цвету, фактуре и деталям, подчас замечая малейшие нюансы человеческих отношений.
В этом уроке мы будем создавать еще одну вариацию текстурного логотипа-эмблемы с золотистым фоном. Для начала сделаем фигурную подложку с помощью простого прямоугольника и четырех текстовых скобок. Потом объединим их в одну фигуру и с помощью кисти закрасим видимые пробелы. Далее применим стиль слоя и получим готовый текстурный фон золотистого оттенка. После этого на нем будем печатать основной и вспомогательный шрифт, к которым также применим стили слоя. В конце украсим декоративными вензелями пространство над и под текстом. Вензеля также немного разнообразим цветом и стилями слоя.
Стиль дадаизм, однозначно, можно назвать предвестником сюрреализма. Как и многие другие стили, дадаизм возник как реакция на Первую мировую войну. Тогда многие люди вынуждены были бежать из военных территорий в нейтральную Швейцарию. Оставшись без родины и потеряв жизненные ориентиры, художники-дадаисты начали проповедовать антиискусство в котором нет ни морали, ни логики, ни традиций. Сутью самовыражения стала провокация, как единственно возможный способ существования. Ощущая собственную беспомощность, они советовали жить только сегодняшним днем, отрицая завтра. В техническом плане самым распространенным художественном приемом стал коллаж и его разновидности.
