500123-07-2016
Представляю вам замечательные иллюстрации аргентинского художника Alejandro Burdisio. Его основной творческой специализацией является изображение футуристических пейзажей с летающими ретро машинками. Так, с одной стороны, мы видим фантастические технологии будущего в виде гравитационного автотранспорта. Но, с другой стороны, летающие объекты — это старенькие грузовички, мотоциклы, автобусы и даже корабли, перепрошитые современной электроникой и пронизанные кучей проводов. Все работы сдобрены изрядной порцией юмора и чем то напоминают кадры из мультфильмов. Также, в его творчестве можно найти элементы стимпанка с его характерным синтезом старины и высоких технологий. В общем, картинки Alejandro Burdisio заслуживают пристального внимания и рассмотрения. Так что смотрим и вдохновляемся!
Как говорится, лето — время отпусков и путешествий. Давайте поддержим сей туристический тренд с помощью соответствующих иконок на эту тему. Вашему вниманию предлагаются весьма интересные специализированные наборы. В первом наборе нас ждут монохромные самолеты, багаж, указатели. Далее следуют круглые иконки с четкими карандашными силуэтами достопримечательностей городов. Всевозможные транспортные средства типа машинок, велосипедов, мотоциклов в смешном стиле вы найдете в следующей коллекции. Затем еще одни контурные рисованные объекты на тему путешествий. А вот цветные круглые композиции с трехмерной тенью. Или вот на выбор flat иконки для путешественников. Еще есть набор с пляжными иконками — солнце, пальмы, волны, пляжные тапочки и прочие курортные радости.
Для начала разогреем аппетит нежными ванильными оттенками в сочетании с пломбирно-вафельной композицией. Следующий Hard мощен и несгибаем по своей сути, а дополненный оригинальным узором и изгибом становится привлекательной типографикой. Гранжевая размытость и выворотка Avance обретает стиль и однозначность. А вот четкие линии и изысканная простота следующего логотипа делают его трендовым и стильным. У Gibson мне понравилась техника написания текста с использованием только тени. Цветочное переплетение с буквами у следующей композиции напоминает мне так любимый мной стиль ар-нуво, он же 
Открывает июньскую подборку безусловный фаворит Fcinq розово-сиреневых тонах. Что обращает на себя внимание — это сложная геометрия элементов, проработанная нюансировка мелких деталей и единообразие цветового решения. Безусловный шедевр! У активного Bolden в прямом смысле бросается в глаза сумасшедшая типографика и движение красно-голубых пятен. Для Umbertocesari характерна общая гармоничность пейзажа и логотипа, ну и обязательное перемещение элементов тоже присутствует. У Snkh Studio меня поразил клонирующийся групповой портрет при скроллинге. Serioverify — это плоский дизайн, четкая типографика и вкрапления горизонтальной прокрутки. Также нас ждут волшебное обаяние Hp magic words, паутина от Studio Kraftwerk, каллиграфия от Abednego coffee и круговая порука от Pharrell Williams.
Сегодняшнюю книжную подборку открывает интересный материал про шрифты, типографику. Полезна для тех, кто видит в буквах арт-объект и кто использует все типографические средства, создавая собственную эстетику. Если вы хотите узнать, что будет, если скрестить дизайн с юмором, то следующая книга про дизайнь и креатифф для вас — советы, шутки, комиксы. Далее всемирно известный автор на основании исследований в психологии, исследованиях мозга и социальной психологии изложила основные принципы дизайна. Чтобы сайт притягивал клиентов, оказывается, достаточно сделать так, чтобы его вид вызывал положительные эмоции. Как? Узнаем из книжки! Следующая книга посвящена типографике — искусству оформления произведений печати средствами набора и верстки, которое имеет художественный и технический аспекты. Далее можно узнать много нового и интересного о графическом дизайне 21 века, клипартах, дизайне и рекламе, современном мобильно веб-дизайне и о прибыльной дизайнерской студии.
Джеймс Авати (James Avati, 1912-2005) известный американский иллюстратор и оформитель книг в мягкой обложке. Родился в городе Блумфилд в Америке, штат Нью-Джерси. Его мать умерла рано, вскоре после рождения Джеймса. Отец был профессиональным фотографом. Воспитывала мальчика его тетя, на которой отец впоследствии и женился. Джеймс всегда интересовался живописью и любил рисовать. После Второй мировой войны он получил работу оформителя витрин в универмаге на Пятой авеню в Нью-Йорке. Помимо этого он также продолжал рисовать, и в какое то время был замечен представителем издательского дома, специализирующегося на выпуске книг в мягких обложках, где и стал работать. Все его оформительские работы сразу же стали хитами. По сути, Авати изменил сам стиль оформления книг. Среди авторов с которыми он работал были Теодор Драйзер, Уильям Фолкнер, Эрскин Колдуэлл, Дж. Д. Сэлинджер, Джеймс Т. Фаррелл, Перл Бак, Джон О’Хара, Микки Спиллейн, Эрл Стенли Гарднер, Альберто Моравиа. К нему приходят известность и статусность. Он женился и у него было двое сыновей. Авати умер в возрасте 92 лет. Все его работы отличает необыкновенная сюжетная точность и эмоциональная чувственность, заставляющая зрителя сразу же вникать в сюжет и сопереживать персонажам.
В эпоху сотрудничества человека и машины людям для преуспевания нужны определенные навыки, так называемые метанавыки. К ним относятся: эмпатия — осознанное сопереживание эмоциональному состоянию другого человека, интуиция, видение — системное мышление, умение мечтать — прикладное воображение, умение воплощать — талант к реализации, обучаемость — способность приобретать новые навыки. Для них не требуется высокий IQ. Зато нужна креативность, умение найти правильную идею. Предложенные ниже правила не новы, хотя могут помочь создать нечто новое. Как говорил философ Шопенгауэр: «Талант достигает цели, которой никто больше достичь не может; гений достигает цели, которой никто больше не видит». Итак, желаю вам запустить бесконечный цикл роста креативности: ваше желание будет подстегивать ваше обучение, а обучение — подпитывать желание.
Просмотр гламурных журналов имеет одну особенность — это действие интересно только в момент просмотра. После изучения картинок и прочтения всех мало-мальски интересных текстов журнал занимает свое почетное место в стопке прочей полиграфии, ждущей своей очереди на выкидку. Чтобы исправить эту несправедливость я решила завести рубрику, в которой мы будем просматривать эти самые журналы с точки зрения дизайнерской полезности — а именно будем искать интересные оформительские элементы и креативные дизайнерские решения. Сегодняшнему исследованию подвергся журнал Космополитен. Давайте смотреть, что же там полезного для дизайнеров. Во-первых, очень популярны фигурные скобки — ими оформляют границы блоков, как сверху-снизу, так и по бокам. Во-вторых — я часто вижу такой вот элемент, как на второй картинке. Далее интересна отбивка заголовка и текста активной цветной линией. Небольшой треугольник для черной подложки украшает ее геометрию. Ну а дальше смотрим сами — вдохновляемся оформлением блоков, заголовков, наклонами текста, маркерами абзацев, цитатами, стрелочками и прочими подложками под тексты.
Открывает хит-парад логотипов витиевато-кофейеая Eva Rose с ажурным переплетением первых букв. Lemon обращает на себя внимание серой текстурой, акварельной размывкой и декоративным шрифтом. Curcumventures можно отнести к классическим канонам за счет сочетания благородных цветов, кругло-этнических элементов и аскетично-вытянутого шрифта. Gym Peak демонстрирует целостность идеи и содержания — внушительный бицепс бугрится как горный массив. Easy Listening можно отнести к винтажным эмблемам из-за характерного персонажа и ретро цветов. В логотипе Flatstock интересна комбинация форм и размеров букв в названии. А вот строгость начертания Explore смягчают тематические рисунки, окружающие слово. Также обращают на себя внимание Amity Flow за счет вычурности формы, текстурная иконка за счет детальной прорисовки материала, Rushing за счет насыщенности шрифтов и Artisan Pizza за счет общей гармоничности композиции.