818318-11-2012
8183
18-11-2012
Иван Крамской (1837-1887) — известный живописец-самоучка. В молодости учился иконописи, а потом работал ретушером у фотографов. На этом поприще он снискал уважение со стороны именитых столичных мастеров. Позже Крамской становится учеником Академии художеств, где учится рисованию. Более всего художник тяготеет к портретам, которые объединяет внутренняя сдержанность исполнения и благородная простота. Со временем Крамской-портретист стал очень популярен, у него появилось множество заказчиков, вплоть до членов императорской фамилии. Это позволяло ему в последние годы жизни существовать безбедно.
Такие текстуры всегда пригодятся в дизайне и как самостоятельные художественные объекты, и как участники различных экспериментов с параметрами наложения слоев, в результате чего получаются очень интересные дизайнерские решения. Для начала представлено несколько симпатичных цветных текстур с небольшим белым шумом и световыми пятнами. Далее идут текстуры с различными световыми всполохами, похожими на северное сияние. Потом идут огненные блики со светящимися путями искр. Текстуры боке тоже относятся к световым эффектам. Очень неплохо смотрится замысловатый световой рисунок. Ну и напоследок представлены универсальные точечные огоньки.
Не так давно я познакомилась с любопытной книжкой Джины Ягер «Творческое управление временем в новом веке». Мне понравилась и манера изложения и структура подачи материала. Ну и сама тематика меня более чем интересует, поскольку в последнее время я всерьез озадачилась вопросом оптимизации рабочего времени, поскольку возникла необходимость пересмотреть старые приоритеты ведения дел. На пути поиска решений данной проблемы я почерпнула для себя массу полезной информации. Но более всего мне понравились структуризация психологических особенностей, которые мешают на пути достижения цели, поскольку именно они являются базовыми причинами.
Не так давно разработчики Твиттера порадовали очередным интересным нововведением. Теперь можно самостоятельно оформлять дизайн шапки в своем профиле. Оригинальный эффект получается если совместить аватарку и картинку в шапке. В сегодняшнем уроке мы так и попробуем сделать. Для этого сначала выберем красивую картинку для аватара и одновременно для шапки. После этого создадим в фотошопе новый документ и выставим направляющие, чтобы обозначить зону аватара. Далее сохраняем отдельно картинку для шапки и аватар. И напоследок загружаем все это в Твиттер и получаем собственный дизайн своего профиля. 
Сегодня будем делать в фотошопе надпись на сиреневом текстурном флажке с декоративной строчкой. Сначала создадим фон и вспомогательный элемент, обработаем их шумом. Потом создадим основную фигуру флажка и применим к ней стили слоя. Для этого воспользуемся готовой фабричной текстурой и положим ее сверху. Потом имитируем строчку с помощью текста. Далее будем делать тень, трансформируем ее, обработаем размытием и осветлением. Потом напишем основной текст, применим стили слоя, напишем сопроводительную фразу и тоже применим стиль слоя.
На первой картинке Evening краски вечернего заката расцвели новыми оттенками с помощью магии HDR. Трепетно-розовый цвет Two Flowers настраивает на романтический лад. На картинке Locacion белая лошадь и деревянная текстура более всего видоизменились с помощью фотоманипуляций. Осыпающийся интерьер Broken Soul впитал гранжевую атмосферу перемен. Матовая кожа кресел Asientos Para Dos мерцает стальным цветом, а водная гладь на It S A Beautiful Day приобрела ртутный оттенок. Инопланетные солнечные блики на Venice Madonna Dell Orto поражают своей красотой, а загадочный 22-килограммовый овощ выглядит как марсианин.
Фердинанд Ходлер (Ferdinand Hodler, 1853-1918) — швейцарский живописец и график, один из крупнейших мастеров живописи стиля модерн. В своих работах стремился рассказать о масштабных общечеловеческих темах, выражающихся в идее нерасторжимого единства человеческого и космического бытия. Такие его работы очень монументальны и величественны. При этом, надо сказать, очень трогательны и человечны его бытовые зарисовки, где он очень мягко и душевно изображает обычные повседневные события и эмоции людей. Также Ходлер писал портреты и торжественные виды альпийской природы.
Полина Яковлева, оно же художник Smokepaint, с большим успехом иллюстрирует детские книжки. Все ее замечательные работы несут в себе некий элемент доброты и сказочности, удивительно точно переданный с помощью очень красивого запоминающегося синего цвета в компании с насыщенным солнечным желтым и туманно-дымчатым белым. Контуры чуть размыты и немного расплывчаты, и от этого возникает ощущение, что картина светится и мерцает изнутри. Я попробовала с помощью автоматики разложить картины на палитры цветов. Смотрим насколько удачно это получилось в приглушенном (dull) и ярком (vibrant) вариантах.
На своих картинах замечательный японский художник 
Недавно познакомилась с одной очень интересной техникой создания текстуры мятой бумаги и поэтому, собственно, и появился этот урок. Также в уроке есть еще один любопытный прием по созданию рваного края у фигуры. Но обо всем по порядку. Сначала создадим фон и украсим его шумом. Затем создадим прямоугольник и с помощью быстрой маски и фильтра сделаем у него рваные края. Создадим еще две копии слоя. Из нижнего слоя сделаем тень и немного трансформируем ее. На верхнем слое сделаем сам эффект мятой бумаги и наложим перекрытием. А на среднем слое будем кистью затемнять места. И по мере затемнения будет проявляться текстура бумаги.