Аллегории и метаморфозы в творчестве художника Рене Магритт

8006
16-06-2013

Рене МагриттРене Магритт (Rene Magritte, 1898-1967) — бельгийский художник, один из крупнейших представителей сюрреализма. Известен как автор остроумных и вместе с тем поэтически загадочных произведений. Картины Магрита основаны на эффекте отстранения вещи от ее привычного смысла. В его образах предметы и персонажи на наших глазах превращаются в метафоры, не теряя четкой предметной узнаваемости. Скорее само странное сочетание этих предметов поражает и заставляет задуматься. И невозмутимость стиля только усугубляет это удивление и погружает зрителя в некое поэтическое оцепенение, вызванное самой тайной вещей. Благодаря четкости и лаконизму поэтических метаморфоз картины Магрита стали популярнейшими образцами сюрреализма.

Читать полностью…»

Гармоничные образы в работах художницы Зинаиды Серебряковой

5683
12-06-2013

Зинаида СеребряковаЗинаида Серебрякова (1884-1967) — русский живописец, одна из первых русских женщин, вошедших в историю живописи. Дочь известного русского скульптора Лансере. Закончила женскую гимназию и затем поступила в художественную школу. Была ученицей Репина и художника-портретиста Браза. В своих работах (портреты, ню, композиции, посвященные жизни русской деревни) Серебрякова стремилась к созданию идеально прекрасных, гармоничных женских образов. Её манере присущи тяготение к монументально-декоративным решениям, уравновешенность композиций, осязаемо-чувственная лепка объемов, точность рисунка, лаконичный характер письма.

Читать полностью…»

Картины в технике пуантилизм от художника Жоржа Сёра

19016
09-06-2013

Жорж СёраЖорж Сёра (Georges-Pierre Seurat, 1859-1891) — известный французский живописец, основатель стиля пуантилизм. Суть созданной им оригинальной техники заключалась в рисовании маленькими мазками чистых цветов, смешанных только с белилами. Еще одно название техники — дивизионизм. Именно такое определение использовал сам художник, а также его последователи. Этот прием используется в расчете на оптический эффект слияния мелких деталей при разглядывании изображения на расстоянии. Стремление Сёра к жесткому порядку в работе над своими произведениями было противоположно интуитивизму импрессионистов — поэтому для обозначения созданного им метода возник еще один термин — неоимпрессионизм.

Читать полностью…»

Современные лица на портретах художника Люсьена Фрейда

4915
02-06-2013

Люсьен ФрейдЛюсьен Фрейд (Lucian Michael Freud, 1922-2011) — известный британский художник немецко-еврейского происхождения, специализировавшийся на портретной живописи и обнаженной натуре, мастер психологического портрета. Также внук знаменитого психоаналитика Зигмунда Фрейда. Художник говорил, что рисует людей не как они есть, а какими они могли бы быть. Был одним из самых высокооплачиваемых современных художников. Покорителя вершин арт-рынка, Фрейда, отличали архаичная серьезность отношения к миссии художника, призванного запечатлеть крики души и страдания увядающей плоти, заставляющего зрителя рыдать и ужасаться.

Читать полностью…»

Корабли и море в творчестве художника Иоанниса Алтамураса

6026
26-05-2013

Корабли и море в творчестве художника Иоанниса АлтамурасаИоаннис Алтамурас (1852-1878) — видный греческий художник-маринист 19 века. Художник родился в Италии в семье итальянского художника и греческих художницы. Когда мальчику было семь лет, мать переехала обратно в Грецию. Склонность Иоанниса к живописи проявилась с малых лет. Он был принят в Афинскую школу изящных искусств, получил стипендию короля Греции, а позже открыл своё ателье в Афинах. Но к несчастью, вскоре заболел туберкулезом и умер в возрасте 26 лет. Работы Алтамураса по причине его ранней смерти немногочисленны, но достойны восхищения. Как маринист, он стоит в одном ряду с другим выдающимися художниками.

Читать полностью…»

Истории Дикого Запада от художника Фредерика Ремингтона

7333
19-05-2013

Истории Дикого Запада от художника Фредерика РемингтонаФредерик Ремингтон (Frederic Remington, 1861-1909) — американский живописец, иллюстратор, скульптор, писатель, один из ведущих художников-документалистов американского Запада. Герои полотен Ремингтона — американские ковбои и их непременные спутники — быстроногие красивые лошади. Также мы можем лицезреть аборигенов-индейцев, поселенцев, охотников и других обитателей Дикого Запада того далекого времени. Ремингтон изображал действие не через движение, а через эмоции. Его произведения не лишены романтичности, но, не смотря на это, они позволяют видеть жизнь коренных обитателей в незатронутом цивилизацией виде.

Читать полностью…»

Развлечения и быт парижской богемы от художника Анри де Тулуз-Лотрек

7584
12-05-2013

Развлечения и быт парижской богемы от художника Анри де Тулуз-ЛотрекАнри де Тулуз-Лотрек (Henri de Toulouse-Lautrec, 1864-1901) — французский живописец и график, мастер рекламного плаката, представитель постимпрессионизма. Родился в Альби, происходил из аристократического рода. В 14 лет сломал обе ноги и навсегда остался калекой. В 1882 приехал в Париж и обосновался на Монмартре, где прожил до конца своих дней. Основная тема творчества — развлечения и быт богемы, парижского дна, которые он показывает без морализирования, с присущей художнику болезненной остротой наблюдений и едкой иронией. Художник искусно передает гротескную динамику и характерность поз и жестов как бы случайно выхваченных из жизни мизансцен.

Читать полностью…»

Солнечная праздность и трудовые будни от художника Макса Либермана

5147
04-05-2013

Макс Либерман (Max Liebermann, 1847-1935) — немецкий художник и график еврейского происхождения, считается одним из главных представителей импрессионизма за пределами Франции. Его привлекали жанровые сцены. В ранних картинах это фабричные работницы, крестьяне, ремесленники, рыбаки, занятые своим трудом, а также праздно отдыхающая буржуазия. В поздних работах он чаще обращается к пейзажу, уделяет основное внимание свету, движению, общему живописному впечатлению. Либерман был противником официального искусства. После прихода Гитлера к власти он подвергся гонениям, а его произведения были изъяты из музеев. Последние годы художник провел в уединении.

Читать полностью…»

Изумительные сказочные иллюстрации от художника Гюстава Доре

12518
28-04-2013

Изумительные сказочные иллюстрации от художника Гюстава ДореГюстав Доре (Paul Gustave Dore, 1832-1883) — известный французский гравер, иллюстратор и живописец, родился в Страсбурге. Доре является одним из наиболее известных и плодовитых иллюстраторов. Уже в возрасте четырех лет он проявил замечательный художественный талант, когда же ему было 11 лет, попробовал свои силы в литографии, а в 15 получил контракт на рисунки, не имея при этом художественного образования. Художник иллюстрировал многие известные произведения, такие как Гаргантюа и Пантагрюэль, Дон Кихот, Синяя борода, Красная Шапочка, Спящая красавица. Псевдоромантический стиль Доре поражает тщательнейшей проработкой деталей.

Читать полностью…»

Поэтическое содержание обыденного от художника Исаака Левитана

7786
21-04-2013

Поэтическое содержание обыденного от художника Исаака ЛевитанаИсаак Левитан (1860-1900) — русский живописец, мастер пейзажа настроения. Родился в бедной еврейской семье в Литве. Позже с семьей переехал в Москву. В творчестве был верен традициям пейзажной живописи и глубоко лирического изображения окружающей природы, которая одухотворялась незримым присутствием человека. Ее образ воспринимается зрителем неразрывно с гаммой знакомых каждому ассоциаций и переживаний. Также для творчества Левитана характерна тщательность изучения натуры, умение видеть и передавать поэтическое содержание обыденного. Светонасыщенность, прозрачность чистых цветов, динамичность мазка в ряде работ близки к импрессионизму.

Читать полностью…»

Пространственные структуры и образы от художника Жорж Брак

8164
14-04-2013

Пространственные структуры и образы от художника Жорж БракЖорж Брак (Georges Braque, 1882-1963) — французский живописец и график, скульптор, сценограф и декоратор. Изучал живопись импрессионистов, египетскую и греческую скульптуру. Совместно с Пикассо стал основателем кубизма. Сначала они аналитически разрушали привычные образы предметов, словно разбирая их на отдельные формы и пространственные структуры. Потом они начали работать в технике коллажа и аппликации и увлеклись обратным процессом — синтезированием объектов из разнородных элементов. В последующие годы элементы кубизма постепенно исчезают из произведений Брака и он использует больше изобразительных мотивов.

Читать полностью…»

20 queries in 0,441 seconds.