1100511-03-2012
11005
11-03-2012
Леон-Августин Лермитт (Leon-Augustin L’hermitte, 1844-1925) — известный французский живописец. Основная тематика его работ — это милые пасторальные сценки из крестьянского быта, выполненные в характерной, практически документальной манере. Дрожащие, чуть шероховатые мазки его кисти удивительно сочно передают очарование жухлой скошенной травы или волнующееся колосящееся море пшеницы. Позы жнецов удивительно просты и гармоничны, как и вся крестьянская жизнь, созвучная временам года. Прямо таки чувствуешь эту томную полудненную усталость или натруженность твердых рук, держащих серп.
Каналетто (Canaletto, 1697-1768) — талантливый итальянский художник, мастер городских пейзажей в стиле барокко. Барокко переводится как причудливый, неправильный, дурной, испорченный. Именно такой художник видел свою Венецию. С обшарпанными фасадами зданий, полуразрушенными трущобами городских кварталов, с мутными водами каналов, омывающих каменные мостовые. В то же время уютные гондолы скользят по водной глади, лодочники гребут веслами, нарядно одетые люди гуляют по мостовым, а сквозь облачное небо ласково светит солнце, освещая обыденную повседневность большого города.
Эдвин Лорд Викс (Edwin Lord Weeks, 1849-1903) — известный американский художник-востоковед из Бостона. Он много путешествовал по Марокко, Персии и Индии. В результате чего, появились его зарисовки о национальных особенностях жизни этих восточных стран. В Европе его работы пользовались большим спросом и это позволило ему самому финансировать свои экспедиции. Картины художника вызывают несомненный интерес из-за той самой восточной экзотики, которая кажется диковинной европейскому жителю. Также Эдвин Лорд Викс был хорошо известен своими иллюстрациями к приключенческим книгам про путешествия.
Алексей Венецианов (1780—1847) — русский живописец, мастер жанровых сцен из крестьянской жизни, педагог, основатель так называемой венециановской школы. Некоторое время работал в почтовом ведомстве Санкт-Петербурга, где самостоятельно изучал живопись, копируя работы знаменитых художников в Эрмитаже. В более поздний период активно участвовал в политической жизни и был известен своими карикатурами. Но в дальнейшем, чтобы полностью посвятить себя рисованию, уехал в Тверскую губернию, где и появились его зрелые работы, запечатлевшие сценки крестьянского быта и портреты простых людей-тружеников. Все картины Венецианова отличаются особой нежностью и лиричностью.
Уинслоу Хомер (Winslow Homer, 1836-1910) — известный американский художник и график. Первое, что наиболее характерно для его творчество — это чисто американские сюжеты его картин. Когда смотришь на его работы, то однозначно понимаешь, да, это действительно Америка. Это и смелые путешественники, плывущие в каноэ на бурной реке, и девочки в шляпках, рассматривающие лобстера. Это и солдаты, вернувшиеся наконец домой, и отважные ловцы черепах, и залитое ярким светом апельсиновое дерево. И вторая особенность художника — это использование каких-то нереально сочных, живых красок. Отчего все сюжеты выглядят особенно достоверно и документально точно.
Итак, знакомьтесь, Даниэль Реджуэй Найт (Daniel Ridgway Knight, 1839-1924) — американский художник из Пенсильвании, который долгое время жил и работал в Париже. Для его творчества характерна одна отличительная особенность, которая, собственно, и сделала его знаменитым. Практически на своих картинах он преимущественно изображал милых задумчивых крестьянских девушек в естественных бытовых сценках, но обязательно на фоне роскошных вольных пейзажей с широкими просторами и фантастическим, сказочным цветением. Все это в совокупности смотрится настолько органично и вдохновляюще, что его картины, действительно очаровывают.
Эдмунд Лейтон (1853-1922) — английский художник, мастер средневековых сюжетов. На многих его картинах мы можем видеть настоящих рыцарей с кольчугами, шлемами и мечами. Еще у него необыкновенно красивые девушки. Прямо-таки дивы или принцессы, с красивыми золотистыми волосами в роскошных изысканных платьях викторианского покроя. Вообще, чувствуется, что у художника присутствует тяга к костюмированным сюжетам, насыщенными деталями, текстурами и красками. Также у Лейтона есть интересные портреты и картины с более современными сюжетами.
Марк Шагал (1887-1985) — несомненно, культовое имя в мировом изобразительном искусстве. Это яркий новатор авангардизма, график, живописец, художник. Его творчество — уникальный сплав многовековых традиций национальной еврейской культуры, изощренных поисков русского авангарда начала 20 века и парижского блеска. Шагал — явление мировой культуры, космополитичное по определению, но глубокое по национальной сути. В его картинах причудливо сочетаются фантастические образы, подобные сновидениям, и внимание к живым деталям из повседневной обыденной жизни.
Жан Оноре Фрагонар (1732-1806) — хорошо известный французский живописец и график. Все его работы, мне кажется, можно охарактеризовать словом «галантные». Художник творил в стиле рококо, для которого в основном были характерны изысканная декоративность, легкость, лиричность и некая манерность поз и ситуаций. В то же время его работы какие-то сказочные и сочные, как очаровательный десерт, ласкающий взгляд и вкус. Отдельно следует отметить его портретную серию, которая несколько отличается по исполнению и носит более строгий и реалистичный характер.
Жан Жорж Виберт (Jehan Georges Vibert) (1840-1902) — выдающийся французский художник, обладающий потрясающим чувством юмора. Помимо основного увлечения рисованием он с большим успехом писал водевили и комедии, которые пользовались значительным успехом во Франции. Очень необычна и интересна его серия работ, где он изображал служителей духовенства в прозаических повседневных сценках. Мы конечно понимаем, что кардиналы наделены значительной властью и высокими санами, но при этом они еще и обычные люди, не чуждые обычных земных радостей.
Крупнейший фламандский живописец средневековья Ганс Мемлинг (1433-1494) в своих работах больше придерживался религиозной тематики. В основном это евангельские сцены с соответствующими персонажами, картины страшного суда и райского вознесения. Еще Мемлинг славился своими портретами. Несмотря на вековую разницу во времени написания, эти портреты выглядят на редкость современно. Грусть в глазах, печать ума на лице, печальные и задумчивые образы легко узнаваемы и сегодня. Особенно мне в исполнении Мемлинга нравятся городские зарисовки со множеством персонажей, городскими кварталами и сценками повседневного быта того времени.