10 полезных книг об исскустве, художниках, рисовании и вдохновении

3

3053
27-07-2016

Начнем, пожалуй, с весьма любопытной книжки Уилла Гомперца, которую мне самой очень хотелось бы почитать. Эта книга для тех, кто хочет понять, в чем же смысл современного искусства, почему черный квадрат Малевича так притягателен и как отличить шедевр от подделки. Следующая книга, в какой то мере вторит предыдущему автору. Ее тематика — современное искусство в деталях. Любопытно! Далее познакомимся с мировым бестселлером, в котором анализируются механизмы, формирующие художественный рынок. Книга Паолы Волковой расскажет нам о прогрессивной эпохе Возрождения. Затем известный автор Иоганн Итсен поведает нам секреты форм. Также в подборке найдутся руководства как мобилизовать в себе художника и как открыть мир заново. Ну и для гурманов — биографии Дали и Уорхола.

 
 

1. Уилл Гомперц «Непонятное искусство. От Моне до Бэнкси»
Эта книга — ответ тем, кто считает современное искусство не то заумью снобов, не то откровенным обманом. Какой смысл заключен в «Черном квадрате» Малевича? Что имел в виду Энди Уорхол, изображая бесчисленные банки томатного супа? И причем тут вообще писсуар? В своем захватывающем и подчас шокирующем рассказе о полуторавековой истории современного искусства Уилл Гомперц не ставит перед собой задачу оценивать те или иные произведения. Он дает читателям «краткий курс» культурных кодов-подсказок, позволяющих самостоятельно ориентироваться в современном художественном пространстве и разбираться, где «пустышка», а где шедевр.  Посмотреть на Озоне.

 
 

2. Сюзи Ходж «Современное искусство в деталях. Почему пятилетнему ребенку не под силу сделать подобное»
Включив иллюстрации с изображением 100 произведений искусства, которые стали объектом суровой критики и общественного недовольства, Сюзи Ходж убедительно и вдохновенно доказывает, что современное искусство, несмотря на заверения в обратном, не является и никогда не являлось ни детской игрой, ни примитивным занятием.  Посмотреть на Озоне.

 
 

3. Сара Торнтон «Семь дней в искусстве»
Сара Торнтон — известная британская журналистка и социолог. Ее книга Семь дней в искусстве, увидевшая свет в 2008 г., сразу стала мировым бестселлером. Автора интересует не столько внешняя сторона жизни художественного бомонда, сколько механизмы, влияющие на развитие искусства, формирующие художественный рынок и определяющие место художника в этих процессах. Семь глав книги посвящены разным сторонам жизни искусства и разным профессиональным «субкультурам», писательница рассказывает о своих встречах с художниками, дилерами, кураторами, критиками, коллекционерами и экспертами аукционных домов. Это не просто серия точных репортажей с мест событий (будь то Венецианская биеннале или аукцион «Кристи»), но аналитическое исследование, затрагивающее вечные, всегда актуальные вопросы: «Кто такой художник?», «Какое произведение является великим?», «Как научиться понимать искусство?».  Посмотреть на Озоне.

 
 

4. Паола Волкова «Мост через бездну. Мистики и гуманисты»
Ни одна культура, ни один культурный этап не имеет такого прямого отношения к современности, как эпоха Возрождения. Ренессанс — наиболее прогрессивный и революционный период в истории человечества. Об этом рассказывает Паола Дмитриевна Волкова в следующей книге цикла «Мост через бездну», принимая эстафету у первого искусствоведа, Джоржо Вазари, настоящего человека своей эпохи — писателя, живописца и архитектора.
Художники Возрождения — Сандро Ботичелли и Леонардо да Винчи, Рафаэль и Тициан, Иероним Босх и Питер Брейгель Старший — никогда не были просто художниками. Они были философами, они были заряжены главными и основными проблемами времени. Живописцы Ренессанса вернувшись к идеалам Античности, создали цельную, обладающую внутренним единством концепцию мира, наполнили традиционные религиозные сюжеты земным содержанием.   Посмотреть на Озоне.

 
 

5. Иоханнес Иттен «Искусство формы. Мой форкурс в Баухаузе и других школах»
Книга ИСКУССТВО ФОРМ является изложением системы подготовки художников, разработанной Иоханнесом Иттеном для его учебного форкурса в знаменитой международной школе Баухауз. Текст проиллюстрирован большим количеством работ, выполненных его студентами. Книга адресована художникам, архитекторам, дизайнерам и широкому кругу читателей, интересующихся проблемами искусства и художественного образования.  Посмотреть на Озоне.

 
 

6. Эдвардс Бетти «Откройте в себе художника»
Изданная общим тиражом более 2,5 миллиона экземпляров и переведенная на семнадцать языков книга «Откройте в себе художника» является самым популярным в мире учебником рисования. Независимо от того, считаете ли вы, что не имеете способностей к рисованию и вам не под силу овладеть этим искусством, или любите рисовать, но никак не можете подняться выше детского уровня, эта книга объяснит, как выработать навыки, которых вам недостает. Даже если вы рисуете на профессиональном уровне, она поможет вам обрести больше уверенности в своих способностях и углубить навыки художественного восприятия.  Посмотреть на Озоне.

 
 

7. Кэтрин Инграм «Гениальный Уорхол»
Эта книга в увлекательной форме познакомит вас с жизнью и творчеством неподражаемого Энди Уорхола, гениального новатора и основоположника «коммерческого искусства». Здесь вы найдете как его знаменитейшие картины, так и забавные иллюстрации Эндрю Рэ, передающие все краски жизни художника.  Посмотреть на Озоне.

 
 

8. Кэтрин Инграм «Гениальный Дали»
В этой книге, посвященной феномену Сальвадора Дали, Вы найдете не скучный биографический рассказ, но увлекательное описание приключений эксцентричного гения, подборку его картин, а также замечательные иллюстрации Эндрю Рэ, передающие все краски жизни неподражаемого художника.  Посмотреть на Озоне.

 
 

9. Keri Smith «Открой мир заново! Уникальное руководство для творческих людей»
Уникальное руководство для креативных людей. «Открой мир заново» действительно поможет посмотреть на мир свежим взглядом. Придумывайте истории вещей, окружающих вас каждый день, фантазируйте об их прошлом и будущем, ищите и находите вдохновение во всем, что видите вокруг себя, пробуждайте творческую энергию!
Автор книги познакомит читателей с приемами исследования мира, которыми пользовались все знаменитые художники и ученые! И расскажет: Как смотреть? С чего начать? Что взять с собой? Чем улучшить восприятие? И как это поможет?  Посмотреть на Озоне.

 
 

10. Эндрю Лумис «Искусное рисование»
Занятие изобразительным искусством становится все более популярным. Создается ощущение, что сейчас, как никогда, многие тысячи людей охвачены порывом рисовать. Этот порыв распространяется повсеместно. Для кого-то искусство — развлечение, хобби, а кто-то охотно зарабатывал бы им на жизнь при должной уверенности в том, что его способности принесут успех. Есть определенные составляющие искусного рисования, без которых оно не будет успешным. Я уверен, что этим составляющим можно научить. До сих пор мне не удалось найти пособие по рисованию, которое описывало бы взаимоотношения пропорций и перспективы со светом и тенью. А так как эти компоненты очень глубоко взаимозависимы, то настоящая книга, описывающая их взаимосвязь, может дать ответы на многие вопросы.  Посмотреть на Озоне.

Оцените, пожалуйста, статью!
  1. 5
  2. 4
  3. 3
  4. 2
  5. 1
(0 голосов, в среднем: 0 из 5)
  • Короткая ссылка на этот пост: http://www.designonstop.com/?p=12409
  • Получать обновления:

  • Поддержать DesingNonstop рублём!

Написать комментарий с помощью формы ВКонтакте

Написать комментарий с помощью формы Facebook

Написать комментарий с помощью формы Facebook

Комментариев 3 комментария

Очень интересная подборка, спасибо. Помимо так сказать художественной ценности, интересно будет прочитать о гениальных художниках вообще.

ОтветитьОтветить

@МАКСИМ: Пожалуйста.

ОтветитьОтветить

Интересная подборка, для тех кто хочет научиться разбираться в искусстве то что надо! То есть для меня! Спасибо

ОтветитьОтветить

Написать комментарий с помощью обычной формы блога

Не пишите пожалуйста всякую ерунду и критику, все-равно все удалю. Спасибо за комментарий!

66 queries in 0,463 seconds.