Наташа Клевер
Вдохновение / Мастера
26-12-2011
Творчество художницы Zara Picken очень легкое, практически невесомое. Свои работы она делает в стилистике ретро, с его ненавязчивыми текстурными фонами, милыми штучками из прошлого, типа аудио кассет или жвачки Spearmint и слегка комичными персонажами, так хорошо передающими дух общества потребления 60-70х годов уже прошлого века. Все иллюстрации вызывают исключительно положительные эмоции и очень хорошо подходят для оформления женских печатных журналов, например. В общем глоток чистого стиля и нескольких капель ностальгии от просмотра ее работ вам обеспечен.
Крупнейший фламандский живописец средневековья Ганс Мемлинг (1433-1494) в своих работах больше придерживался религиозной тематики. В основном это евангельские сцены с соответствующими персонажами, картины страшного суда и райского вознесения. Еще Мемлинг славился своими портретами. Несмотря на вековую разницу во времени написания, эти портреты выглядят на редкость современно. Грусть в глазах, печать ума на лице, печальные и задумчивые образы легко узнаваемы и сегодня. Особенно мне в исполнении Мемлинга нравятся городские зарисовки со множеством персонажей, городскими кварталами и сценками повседневного быта того времени.
Стильная типографика этого месяца представлена вдохновенным постером со шрифтом, обработанным вензелями. Далее идет симпатично-гламурный шрифт, составленный из женских босоножек, в прямом смысле этого слова. В принципе, смотрится завлекательно и легко. Следующий на очереди постер с компьютерно-клавиатурным уклоном, потом текст с художественно разбрызганной акварелью и утонченно-простой хеллоуиновский шрифт. Безусловно впечатляет спящая девушка, составленная из текста, а также типографический гамбургер. Напоследок припасена яркая активная типографика и сильные шрифты.
Эту подборку открывает греческий город, состоящий из сказочных кукольных домиков. Концептуальная фотография поворота дороги, одинокой фигуры человека и тумана настраивает на философский лад. Нереальные электрические разряды молний в небе всегда смотрятся мощно и волнующе. Косяк странных рыб смотрит на нас своими немигающими глазами, а грациозный леопард задумчиво отдыхает на дереве. Австралийская ящерица покажет нам свой синий язык, а что-то очень похожее на улыбку вдруг окажется морским рифом. И это только начало. Остальное смотрим сами и впечатляемся мастерством фотографов National Geographic.
Снова 
Итак, давайте посмотрим пользовательские интерфейсы, из тех, что приглянулись мне в ноябре месяце. Для начала полюбуемся на стильное меню с эффектом аккордеона (это значит раскрывающееся вниз) с мини иконками, индикаторами и подсветкой из градиента. Далее следует симпатично оформленный счетчик, напоминающий перекидные таблички в аэропортах. Потом идут аккуратные элементы персонального портфолио, простые графические переключатели и круглый указатель громкости звука. Еще ниже можно посмотреть более сложные графические интерфейсы наподобие айподовского оформления и интерфейса социальных сетей.
На картинах выдающегося русского художника Ивана Айвазовского (1817-1900) меня больше всего поражают два момента. Во-первых, это безупречное техническое исполнение, особенно в написании водной поверхности. Именно мастерством мариниста он снискал себе мировую славу. Вода у Айвазовского всегда живая, искристая, переливающаяся всеми оттенками радуги, бурная, прозрачная, мраморная, пенистая. И второй момент – это то, что в каждой картине разыгрывается своя локальная драма, своя история, за развитием или окончанием которой мы можем наблюдать. Это как маленький рассказ, выраженный посредством холста и красок.
Не знаю как вас, а меня работы этого мастера просто поражают. Такая сочная и яркая комбинация цветов, изменчивости и пластичность форм, перипетии фантазии художника, рождающей замысловатые мистические образы – все это, несомненно, восхищает и завораживает. Автора всей этой красоты зовут 
Имя Ван Гога (1853-1890), известного нидерландского художника, пожалуй, одно из самых загадочных на живописном небосклоне. Его окружают какие-то мифы, легенды, подлинные или вымышленные истории из его жизни. Что касается самого его творчества, то оно для меня, в первую очередь, имеет некий психоделический оттенок из-за приверженности к ярким, возбужденным краскам. В основном это мой любимый желтый, синий и сиреневый, а также некоторые оттенки голубого. Такие его картины поражают своей резкостью, текстурной пластикой и эмоциональной насыщенностью. Наряду с этим у Ван Гога есть и замечательные пейзажные работы в более классическом исполнении.
Да не оскудеет земля русская талантами! Именно так хочется воскликнуть после просмотра этих отличных, великолепнейших работа, выполненных отечественными мастерами рендеринга. Вообще, рендеринг – это термин в компьютерной графике, когда выполненный от руки эскиз постепенно одевается в текстуры, до получения реалистичного изображения. Причем мастера рендеринга настолько виртуозно владеют этим процессом, что результаты иногда просто ошеломляют. В этом можно убедиться, посмотрев на интереснейшие работы, представленные ниже. Во всяком случае, я испытала чувство гордости за отечественного производителя.
Бесплатные картинки
Вордпресс шаблоны
Блоггеры-фрилансеры
Фоны для Твиттера
