Наташа Клевер
Вдохновение / Классика
19-06-2011
Василий Григорьевич Перов (1833-1882) – замечательный русский живописец-передвижник. Стремясь преодолеть пестроту академической живописи, художник в своих картинах использовал коричневые и серые цвета, которые сближал друг с другом посредством светотени. Он реалистично изображает бытовые и повседневные сценки. При этом его работы проникнуты состраданием к героям и неприятием социальной несправедливости. Очень много внимания уделял точности передачи окружающей обстановки и пейзажа.
Французский живописец Жан Франсуа Милле (1814-1875) с детства был одаренные ребенком. Родители, увидев его несомненный талант, всячески поощряли занятия живописью и оплачивали его обучение. Результаты не заставили себя ждать, и очень скоро молодой художник заявил о себе. Несмотря на то, что сам художник был из зажиточной семьи, его любимой была тема крестьянской жизни и природы. Он очень часто изображает на своих картинах тяготы труда крестьян, их нищету и смирение, а также живописные деревенские пейзажи.
Художника Аткинсона Гримшоу (1836-1893) сразу можно узнать по характерному стилю. Если вы видите тихую мощеную улочку, огороженный замок со светящимися окнами, одинокую повозку, управляемую возницей, деревья без листвы, пронзительную луну и мистический туман, окутывающий всю эту красоту, то знайте, скорее всего к этому приложил руку, а точнее кисть, Аткинсона Гримшоу, выдающийся английский художник. Его мастерское умение передать все оттенки освещенности, настроение и детали просто завораживает.
Итак, встречайте нашего современника, уже успевшего стать классиком. Его зовут Даниэль Герхартс, он родился в 1965 году в Америке. В Американской академии в Чикаго он изучал основы классического искусства. А уже после его окончания погрузился в пучину экспериментов и поиска своего пути. В итоге самым интересным для него стало рисование с натуры. Именно четкое и реалистичное выражение палитры человеческих эмоций, выраженных художественными средствами стало для него настоящей страстью.
Владимир Боровиковский (1757-1825), известный русский и украинский художник-портретист. Начинал свое обучение у отца и дяди – талантливых иконописцев. Позже, наряду с религиозными сюжетами, стал писать миниатюры. И уже потом нашел свое призвание как талантливейший портретист. Нежный, блёклый колорит, лёгкое, прозрачное письмо, плавные, мелодичные ритмы создают лирическую атмосферу мечтательной элегантности. Художник тонко передает внутренний мир изображаемых им людей.
Джон Констебл (1776-1837) – известный английский художник-романтик. Наибольшую известность ему принесли пейзажи с видами колоритных английских окрестностей, откуда сам художник был родом. Констебл был крайне светским человеком, и поэтому на его пейзажах всегда присутствуют социально-бытовые объекты. Это милые деревеньки, пристани, возделанные поля, церквушки, заброшенные домики, мосты, старые мельницы, повозки, в общем все, что связано с присутствием человека.
Джованни Болдини (1842-1931) – величайший итальянский живописец, один из самых гениальных портретистов. В его работах чувствуется влияние импрессионизма, с его характерными зарисовками момента и живостью штриха. Еще для Болдини характерно виртуозное владение живописной техникой и замечательной гармонией колорита. Его портреты отличаются чувственностью и проницательностью. Эмоции персонажей легки и понятны, а образы воздушны и незабываемы.
Творчество новозеландского художника Чарльза Голди (1870-1947) уж никак не назовешь гламурным. Скорее оно будоражит и настораживает, как и любое неизвестное и необъяснимое явление. Персонажи его работ – это представители племени аборигенов с задубленной временем кожей и отрешенно уставшими глазами. Например экзотичному старцу на первой картинке 104 года и у него на лице видна печать времени из морщин. По реалистичности образов картины художника скорее напоминают фотографии.
Русский художник Павел Федотов (1815-1852) является родоначальником юмористического жанра в русской живописи. Сюжеты его картин целиком выхвачены из жизни. Они полны мыслей и здорового юмора, понятными для каждого смотрящего. Кроме того, они выполнены с крайней добросовестностью и проработкой деталей, что характеризует его как очень талантливого живописца. Художник известен также тем, что писал стихотворное объяснение сюжета своих картин.
Томас Эйкинс (1844 – 1916) – крупнейший американский художник-реалист. Основное место в его творчестве занимает тема большого города и многообразия человеческих проявлений в нем. Мы видим множество людей самых разнообразных профессий и занятий. Это боксеры на ринге, уличный музыкант, играющий на банджо, спортсмен на спортивной лодке, заседание врачей-практиков, спектакль театральной труппы, игроки в бейсбол на поле и другие проявления уникальных характеров и образов. 
Бесплатные картинки
Вордпресс шаблоны
Блоггеры-фрилансеры
Фоны для Твиттера
